Tiny Desk – PAPOTA
Hay Tiny Desks que se disfrutan, y luego están los que se quedan grabados en la memoria colectiva. El de Paco Amoroso y Ca7riel pertenece a la segunda categoría. Aquí empezó todo: una estética inesperada, una energía caótica pero perfectamente controlada, y una presentación que reveló una nueva etapa en sus carreras.
Aquí te contaremos qué lo hizo tan especial, quiénes son realmente estos dos artistas detrás del caos organizado y cómo nació Papota, un proyecto que sigue dando que hablar.
– ¿QUÉ ES UN TINY DESK? –
Un Tiny Desk es como cuando tus artistas favoritos bajan del escenario gigante y se sientan a tocar en tu habitación. Sin humo, sin luces, ni retoques musicales. Es básicamente: un escritorio + instrumentos + artistas que intentan no parecer incómodos en un sitio minúsculo. Pero, curiosamente, funciona tan bien que se ha vuelto uno de los formatos más respetados del mundo.
Anderson .Paak
Mac Miller
Sting & Shaggy
¿Por qué son tan especiales?
Lo que hace especiales a los Tiny Desk es que, literalmente, te sientes dentro del ensayo privado del artista. Suena más real, más crudo, más auténtico. No están ahí para hacer una performance… están ahí para disfrutar, improvisar y jugar con su música.
-TINY DESK DE PACO AMOROSO Y CA7RIEL-
El Tiny Desk de Paco Amoroso y Ca7riel es una de esas presentaciones que te hacen entender por qué este dúo argentino cambió las reglas del juego. Llevan su energía caótica, electrónica y experimental a un formato íntimo que, en teoría, debería apagar la intensidad… pero hacen exactamente lo contrario: la potencian. En su sesión interpretan varios temas que resumen su universo artístico: desde la suavidad melódica hasta los giros bruscos de funk, trap y la poesía callejera.
Con cada canción rompen la idea de lo “esperable” en un Tiny Desk, mezclando voces, guitarras, cambios de ritmo, gritos, armonías y una vibra muy doméstica que solo ellos pueden sostener sin perder credibilidad. Es una experiencia que hay que ver dos veces para procesarla, tres para disfrutarla y con la cuarta ya te has vuelto fan.
-LAS MENTES DETRÁS DEL TINY DESK –
CA7RIEL
Catriel Guerreiro, conocido como Ca7riel, probablemente es uno de los productores y músicos más influyentes de Argentina en la última década. Su formación musical es sorprendente: guitarra clásica, jazz y rock, y pasó años tocando en bandas de géneros totalmente distintos antes de explotar en el movimiento urbano. Todo ese bagaje hace que hoy sea uno de los artistas más versátiles del panorama musical latino. Lo que distingue a Ca7riel no es solo su sonido, sino su forma de crear sonido. Usa capas, distorsiones, sintetizadores y técnicas cercanas al rock experimental, mezcladas con trap, funk y electrónica. Es impredecible, crudo, creativo y profundamente musical.
Su trayectoria antes del dúo incluye proyectos como “Astro” y colaboraciones con artistas del under. Fue uno de los primeros en entender que la nueva música argentina no tenía que sonar limpia, ni minimalista: podía ser ruidosa y arriesgada, de ahí nace su sello personal. En el dúo, Ca7riel es el motor creativo aportando fuerza e identidad
Mientras Paco abre el espacio melódico, Cato se encarga de que todo suene como un caos ordenado, lleno de energía y con una estética sonora muy característica. Su presencia en el Tiny Desk fue, literalmente, una demostración de talento: guitarras distorsionadas, efectos en vivo y un control absoluto del clima musical.
PACO AMOROSO
Ulises Guerriero, conocido artísticamente cono Paco Amoroso, es uno de esos artistas que no buscan protagonismo: lo generan. Nacido en Buenos Aires, comenzó en el under porteño formando parte de pequeños proyectos independientes, pero su carrera dio un giro total cuando cruzó caminos con Ca7riel. Su estética mezcla lo pop con lo electrónico y lo performático, siempre desde un lenguaje visual muy marcado: colores vivos, humor y un aura despreocupada que lo hacen único. Su forma de cantar tiene algo hipnótico: no intenta hacer demasiado, simplemente fluye, y eso se siente natural, fresco y diferente.
Antes de convertirse en uno de los nombres más queridos del alt-pop argentino, Paco ya había demostrado un talento especial para convertir cualquier línea melódica sencilla en un hook que se te queda pegado durante días. Su presencia es impecable: relajado, divertido y con ese carisma sutil que hace que no puedas dejar de mirarlo.
Además, Paco ha desarrollado también una identidad estética propia fuera del dúo, jugando con la moda, la ironía y una sensibilidad muy de “artista de culto sin proponérselo”. Su aporte en Papota se nota en cada referencia pop, en las letras más luminosas y en la vibra desenfadada que rompe con lo típico del trap argentino.
– ¿QUÉ PROVOCÓ TODO ESTO?-
El Tiny Desk de Paco Amoroso y Ca7riel no fue simplemente una presentación más: fue un antes y un después en su carrera. Para muchos, este concierto íntimo funcionó como una carta de presentación global. Para quienes ya los seguían, confirmó algo que hacía tiempo se intuía: el dúo era mucho más que una moda del trap argentino.
La repercusión fue inmediata. A las pocas horas, el vídeo se viralizó mundialmente. La mezcla única de estética callejera, humor, virtuosismo musical y una energía completamente impredecible los posicionó como referentes del nuevo sonido alternativo hispano. El Tiny Desk les abrió puertas fuera del circuito argentino sonando en playlists internacionales, festivales y medios culturales. Fue el empujón definitivo que los consolidó como artistas versátiles, capaces de trascender géneros y escenas.
-NACIENDO DE AQUÍ: PAPOTA–
Después del impacto del Tiny Desk, Paco Amoroso y Ca7riel descubrieron que el público conectaba con ellos no solo por el show, sino por la crudeza, la cercanía y la autenticidad que transmitieron en ese formato. Ese Tiny Desk funcionó como una lupa emocional: expuso su identidad artística con una claridad que pocas veces habían mostrado y abrió la puerta a un nuevo territorio creativo.
El disco celebra la contradicción, la libertad creativa y la vida tal cual es: rara, tierna, absurda, brillante y cruda al mismo tiempo. Habla del barrio, del ego, del humor, de la vulnerabilidad y de las pequeñas verdades que solo se dicen cuando uno se permite ser auténtico. Papota no busca dar moralejas: busca mostrar un mundo, el suyo, con una sinceridad que vibra y contagia. A partir de ese impulso, y de una estrategia que entendió muy bien el momento cultural y la fuerza del dúo, nació Papota: un álbum que surge como respuesta natural a esa necesidad de contar quiénes son hoy, sin filtros, mezclando juego, caos, sensibilidad y una visión muy personal de la música urbana y la poesía cotidiana.
Si quieres entender Papota más allá de lo que se escucha, aquí encontrarás las claves, los guiños y todas esas pequeñas capas que convierten al disco en una experiencia sensorial completa.
